Produkt zum Begriff Kunstschulen:
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Apple Eingabestift »Pencil 2.Generation«, (1 St.), Kreativität mit Präzision, , 64689303-0 weiß
Der neue Apple Pencil liefert pixelgenaue Präzision und eine branchenführende niedrige Latenz
Preis: 137.96 € | Versand*: 4.95 € -
APPLE Eingabestift "Pencil 2.Generation", weiß, L:16,6cm Ø:0,89cm, Eingabestifte, Kreativität mit Präzision
Der neue Apple Pencil liefert pixelgenaue Präzision und eine branchenführende niedrige Latenz, Stromversorgung: Art Stromversorgung: Akku (fest eingebaut), Maße & Gewicht: Durchmesser: 0,89 cm, Gewicht: 20,7 g, Länge: 16,6 cm, Farbe & Material: Farbe: weiß, Technische Daten: WEEE-Reg.-Nr. DE: 71048874,
Preis: 139.52 € | Versand*: 5.95 € -
Iselt, Carolyn: Individualität und Kunst
Individualität und Kunst , Anders als hinlänglich aus der Rezeption der Kunstphilosophievorlesungen Hegels bekannt weist Carolyn Iselt in ihrer Studie zur Kunst-Religion in der »Phänomenologie des Geistes« nach, dass dem menschlichen Individuum in der Kunst auch für Hegel nicht nur Bedeutung in idealisierter Form als Götterskulptur oder als tragischem Helden zukommt. Vielmehr dienen die klaren ästhetischen Formen dazu, das Unterdrücken der Individualität hervor- und diese ins Bewusstsein treten zu lassen. Im Kapitel Kunst-Religion ist demnach eine Entwicklung vom sittlichen-allgemeinen Bewusstsein hin zum Erkennen der Bedeutung des Einzelnen und dessen Individualität nachzuvollziehen, und zwar anhand einer systematischen Abfolge von Kunstgattungen - Skulptur, Gesang, Epos, Tragödie und Komödie. Daraus lässt sich auch für die Kunst ableiten, dass ein Hinausgehen über die ideale Einheit auch aus ästhetischen Gründen notwendig ist. Während dies den zweiten Teil der Arbeit bildet, zeigt die Autorin im ersten auf, dass sich am Ende des Vernunftabschnitts im Unterkapitel »Das geistige Thierreich und der Betrug, oder die Sache selbst« das allgemeine Bewusstsein des Geistes aus der Kritik an der dort dargestellten Vorstellung von absoluter Individualität entwickelt. Herausgearbeitet wird hier, dass Hegel Individualität überhaupt mit »Thun« gleichsetzt, sodass die jeweils besondere Bestimmung der Individualität erst aus einem im Tun entstehenden Wechselspiel zwischen angeborenen Eigenschaften und sozialer Wirklichkeit erfolgt. Aber nicht nur der Einzelne bestimmt und erfährt sich durch sein Handeln, auch die Gemeinschaft sowie deren Bewusstsein, der Geist, gründet im »Thun Aller«. Im geistigen Tierreich wird zwar diese Basis des Geistes - das Tun interagierender Individuen - en détail dargelegt, aber ein geistiges Bewusstsein tritt lediglich als Desiderat auf. Mithin fehlt es auch an einem Medium der Reflexion. Letzteres stellt den Zusammenhang zur Kunst bzw. zur Kunst-Religion her. Im Kunstwerk reflektiert sich nicht nur das Künstlerindividuum, sondern gleichfalls die soziale Wirklichkeit, durch die auch der Künstler bis in seine Individualität hinein bestimmt ist. Durch den Fokus auf die Kunst-Religion und das geistige Tierreich wird in dieser Studie der Zusammenhang zwischen individuellem Tun, dem Kollektiv handelnder Individuen und Kunst herausgestellt. Dabei wird ausgehend vom hegelschen Text sowohl die Vermittlung zwischen dem Einzelnen und der sittlichen Allgemeinheit als auch die substantielle Bestimmung der Kunst diskutiert. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 148.00 € | Versand*: 0 € -
Individualität | Zustand: Neu & original versiegelt
Individualität
Preis: 11.30 € | Versand*: 4.95 €
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Wie können web-basierte Kunstschulen dabei helfen, demokratischen Zugang zur Kunstausbildung zu gewährleisten? Welche Vorteile bieten web-basierte Kunstschulen im Vergleich zu traditionellen Kunstschulen?
Web-basierte Kunstschulen ermöglichen einen flexiblen Zugang zur Kunstausbildung, unabhhängig von geografischen oder finanziellen Einschränkungen. Sie bieten eine Vielzahl von Kursen und Materialien online an, die rund um die Uhr verfügbar sind. Zudem ermöglichen sie eine individuelle Betreuung und Feedback durch erfahrene Kunstlehrer.
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Welche Kunstschulen gibt es in München?
In München gibt es mehrere renommierte Kunstschulen, darunter die Akademie der Bildenden Künste München, die Hochschule für Fernsehen und Film München, die Hochschule für Musik und Theater München und die Hochschule für angewandte Wissenschaften München mit dem Studiengang Design. Diese Schulen bieten eine Vielzahl von Studiengängen und Fachrichtungen in den Bereichen Bildende Kunst, Film, Musik und Design an.
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Wie können web-basierte Kunstschulen dazu beitragen, die künstlerische Bildung für ein breiteres Publikum zugänglicher zu machen? Welche Vorteile bieten web-basierte Kunstschulen im Vergleich zu traditionellen Kunstinstitutionen?
Web-basierte Kunstschulen ermöglichen einen flexibleren Zugang zur künstlerischen Bildung, da sie von überall aus und zu jeder Zeit genutzt werden können. Sie bieten eine Vielzahl von Kursen und Ressourcen für verschiedene künstlerische Disziplinen an, die für ein breiteres Publikum zugänglich sind. Zudem können web-basierte Kunstschulen durch interaktive Tools und Online-Communities eine dynamische Lernumgebung schaffen, die traditionelle Kunstinstitutionen möglicherweise nicht bieten können.
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Wie kann man sich durch Online-Kunstschulen kreativ weiterbilden und inspirieren lassen?
Durch den Zugang zu einer Vielzahl von Kursen und Workshops können Online-Kunstschulen helfen, neue Techniken zu erlernen und das eigene kreative Potenzial zu entfalten. Die Möglichkeit, Feedback von professionellen Künstlern und anderen Teilnehmern zu erhalten, fördert den Austausch und die Weiterentwicklung der eigenen Fähigkeiten. Zudem bieten Online-Kunstschulen eine flexible und bequeme Möglichkeit, sich in verschiedenen Bereichen der Kunst weiterzubilden und inspirieren zu lassen.
Ähnliche Suchbegriffe für Kunstschulen:
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Kreativität aushalten (Berzbach, Frank)
Kreativität aushalten , Kreativjobs sind immer dann so faszinierend, wenn wir uns selbst verwirklichen. Das bereichert den Kreativalltag, birgt aber auch Gefahren. Die Grenzen zwischen Arbeit und Freizeit verschwimmen und die Identifikation mit unserer Arbeit erschwert unseren Umgang mit Kritik und Rückschlägen. Weil wir so begeistert arbeiten, kommt es unseren Auftraggebern so vor, als lebten wir alle unser Hobby - und sie fordern dementsprechend immer mehr für immer weniger Geld. Fehlender Respekt, unbezahlte Pitches und vollkommen unrealistische Deadlines bedrohen unsere Arbeitsmotivation. Die aber ist Motor unserer Kreativität ... Muss ich heute wieder machen was ich will? Für kaum eine andere Berufsgruppe ist deshalb die Auseinandersetzung mit sich selbst so wichtig wie für Kreativ-Profis. Frank Berzbach lehrt Psychologie und Medienpädagogik, er kennt den Designalltag aus nächster Nähe. Mit professioneller Distanz führt er uns vor Augen, was es heißt, gestalterisch tätig zu sein. Er zeigt Wege auf, wie wir mit Kritik und Zeitdruck umgehen lernen - und wie wir aus dem Hamsterrad ausbrechen können. Er beleuchtet innere und äußere Motivation und thematisiert die Vor- und Nachteile von Teamarbeit und Homeoffice. Er benennt die Gefahren der Selbstverwirklichung und räumt mit dem Mythos der Work-Life-Balance auf. Im Lesen erkennen wir uns selbst - und lernen uns besser kennen. Und wir verstehen, dass Nein-sagen, Pausen, Muße und Auftanken nötig sind, wenn wir unser Kreativpotenzial auf Dauer erfolgreich ausleben wollen. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 201003, Produktform: Kartoniert, Autoren: Berzbach, Frank, Seitenzahl/Blattzahl: 192, Fachschema: Design / Grafikdesign~Grafikdesign~Psychologie / Sozial~Sozialpsychologie~Arbeitspsychologie~Psychologie / Arbeitspsychologie~Psychologie / Führung, Betrieb, Organisation~Psychologie / Wirtschaft, Arbeit, Werbung~Geschenkband, Fachkategorie: Grafikdesign~Sozialpsychologie~Arbeits-, Wirtschafts- und Organisationspsychologie~Ratgeber, Sachbuch: Psychologie~Geschenkbücher, Thema: Orientieren, Fachkategorie: Arbeitsmodelle und -praxis, Thema: Optimieren, Text Sprache: ger, Verlag: Schmidt Hermann Verlag, Verlag: Verlag Hermann Schmidt GmbH & Co. KG, Länge: 211, Breite: 136, Höhe: 15, Gewicht: 336, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0035, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 1410306
Preis: 32.00 € | Versand*: 0 € -
Die Kreativität des Unbewussten
Die Kreativität des Unbewussten , Fehlleistung, Traum und Symptom sind kreative Versuche des Unbewussten, einem Mangel oder einem Trauma Gestalt zu geben, um sie zu reparieren. Von der Entdeckung dieser konstruktiven Dimension in der klinischen Praxis hängt im Wesentlichen oft auch der Heilungserfolg ab. Diese besondere Betonung von Kreativität jenseits einer einseitigen Konzentration auf das Pathologische verbindet die Perspektiven der Autor*innen: Ausgerichtet an krisenhaften Behandlungssituationen steht dabei eine offene Haltung im Fokus, die es beiden am analytischen Prozess Beteiligten erlaubt, unbewusste Kompromissbildungen als konstruktive Lösungsversuche anzuerkennen. Zentral ist dabei die Auseinandersetzung mit dem Nicht-Verbalisierbaren, mit schmerzhaften Formen der (Selbst-)Erkenntnis, mit inneren und äußeren Räumen, der Präsenz von Kindheit und kindlichen Verhaltensmustern oder dem künstlerischen Ausdruck im engeren Sinne. Mit Beiträgen von Rainer Gross, Wolfgang Lassmann, Andreas Mittermayr, Sabine Schlüter und Sylvia Zwettler-Otte , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 39.90 € | Versand*: 0 € -
Grand, Simon: Strategische Kreativität
Strategische Kreativität , Gestalten wir unser Leben so, wie wir es wollen? Engagieren wir uns für Unternehmungen, die echten Wert schaffen? Setzen wir uns wirksam für eine wünschenswerte Zukunft ein? Dieses Buch ist für Leserinnen und Leser geschrieben, die sich herausfordern und inspirieren lassen wollen. Der Kerngedanke ist: Die Gegenwart lässt sich nur sinnvoll reflektieren und verändern, wenn wir überzeugende Perspektiven für die Zukunft entwerfen und gestalten. Dafür braucht es Kreativität. Und Strategie. Im dynamischen Zusammenspiel und in immer wieder neuen Verbindungen. Simon Grand und Christoph Weckerle entwickeln ein Modell strategischer Kreativität, um präzise und überzeugende Antworten auf zwei zentrale Fragen zu finden: Was ist heute möglich - 'was geht'? Und was kann möglich werden - 'what if'? Kommen wir ins Handeln: als Künstlerinnen und Gestalter, als Forscherinnen und Unternehmer. In kreativen Organisationen und politischen Bewegungen. Ernsthaft und spielerisch. Ambitioniert und bescheiden. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 34.90 € | Versand*: 0 € -
Nyncke, Helge: Kinderkunst und Kreativität.
Kinderkunst und Kreativität. , Krickel krakel kreativ: Kunstprojekte mit Kindern "Kinder sind Künstler, wenn man sie lässt" - davon ist Autor Helge Nyncke überzeugt. Dieses Buch stellt einfache, aber wirkungsvolle Kreativtechniken vor, die er selbst in langjähriger Projektarbeit mit Kindern erprobt und entwickelt hat. Sein kunstpädagogisches Buch zeigt auf, wie mit wenig Materialaufwand, aber viel Gespür für den kreativen Prozess, erfüllende künstlerische Arbeit mit Kindern funktionieren kann. - Kreativbuch für Kunst mit Kindern vom bekannten Illustrator Helge Nynke - Von Flattervögeln bis Weihnachtskarten: vielfältige Bastelideen aus der Praxis - Geeignet für Schule, Hort, Workshops und Kunstwerkstätten - Ob Einzel- oder Gruppenarbeit, Malen, Zeichnen oder Basteln - hier ist für alle etwas dabei - Mit authentischen Fotos, hilfreichen Kommentaren und weiterführenden Anregungen Das etwas andere Praxisbuch: Kreativer Flow statt Bastelanleitung Was, wenn die Kinder die gesammelten Kastanien einmal nicht zu Tierchen dekorieren, sondern mit ihnen selbst erfundene Bauwerke fertigen? Plötzlich entdecken die Kinder ihre eigene Fantasie und es entstehen ganz besondere Kinder-Kunstwerke. Kreative Arbeit mit Kindern bietet die Möglichkeit, ihnen grundlegendes Wissen und reiche Erfahrungen zu vermitteln und dabei zugleich ihr soziales und individuelles Lernen effektiv und nachhaltig zu fördern. Theoretische Grundlagen und kreative Impulse für eigene Kunstprojekte: dieses Kreativbuch ist eine hervorragende Quelle für Erzieherinnen und Erzieher, Kunstpädagogen, pädagogische Fachkräfte und für alle, die mit Kindern künstlerisch tätig sind. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 25.00 € | Versand*: 0 €
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Welche Vorteile bietet eine web-basierte Kunstschule im Vergleich zu herkömmlichen, standortgebundenen Kunstschulen?
Eine web-basierte Kunstschule bietet flexible Lernzeiten und -orte, da die Kurse online abgerufen werden können. Zudem ermöglicht sie den Zugang zu einem breiteren Angebot an Kursen und Lehrern aus der ganzen Welt. Durch die Nutzung digitaler Medien können Schüler ihre Arbeiten einfach teilen und Feedback erhalten.
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Wie kann man web-basierte Kunstschulen nutzen, um seine künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern?
Web-basierte Kunstschulen bieten Zugang zu professionellen Lehrern und Kursen, die einem helfen können, neue Techniken zu erlernen und sein künstlerisches Können zu verbessern. Durch regelmäßiges Üben und Feedback von Experten können Schüler ihre Fähigkeiten kontinuierlich weiterentwickeln. Zudem ermöglichen Online-Kunstschulen eine flexible Lernumgebung, in der man in seinem eigenen Tempo und zu jeder Zeit lernen kann.
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Was sind die Vorteile einer web-basierten Kunstschule im Vergleich zu traditionellen Kunstschulen?
Die Vorteile einer web-basierten Kunstschule im Vergleich zu traditionellen Kunstschulen sind die flexible Lernumgebung, die es den Schülern ermöglicht, von überall aus zu lernen. Zudem haben die Schüler Zugang zu einer Vielzahl von Lehrmaterialien und Ressourcen online. Außerdem können sie in ihrem eigenen Tempo lernen und individuelle Unterstützung erhalten.
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Wie kann Fernkunstunterricht dazu beitragen, kreative Fähigkeiten zu fördern und Kunstschulen zugänglicher zu machen?
Fernkunstunterricht ermöglicht Schülern, von überall aus auf hochwertige Kunstunterricht zuzugreifen. Durch die flexible Gestaltung des Unterrichts können Schüler ihre kreativen Fähigkeiten in ihrem eigenen Tempo entwickeln. Kunstschulen können durch Fernkunstunterricht ein breiteres Publikum erreichen und somit mehr Menschen die Möglichkeit bieten, ihre künstlerischen Fähigkeiten zu entfalten.
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